Chińskie Sztuki: Cztery Skarby Studni i Nie Tylko

Cztery Skarby (文房四宝)

Chińska cywilizacja artystyczna opiera się na czterech narzędziach:

Pędzel (笔, bǐ) — Wykonany z sierści zwierzęcej (wilka, kozy, królika lub mieszanej) związanej z bambusowym uchwytem. Pędzel to najwszechstronniejsze narzędzie pisarskie, jakie kiedykolwiek wynaleziono — jeden pędzel może tworzyć linie od cienkich jak włos do kilku cali szerokich, w zależności od nacisku, kąta i szybkości.

Atrament (墨, mò) — Wykonany z sadzy sosnowej lub sadzy olejowej wymieszanej z klejem zwierzęcym, prasowany w sticki. Kij atramentowy mieli się na kamieniu do atramentu z wodą, aby uzyskać płynny atrament. Proces mielenia jest medytacyjny — trwa kilka minut i służy jako przygotowanie do aktu twórczego.

Papier (纸, zhǐ) — Papier Xuan (宣纸), wykonany z kory drzewa sandałowego niebieskiego, jest tradycyjnym medium. Jest chłonny, trwały i reagujący na pędzel — uchwytujący każdy niuans nacisku i szybkości.

Kamień do atramentu (砚, yàn) — Płaski kamień z płytkim wgłębieniem do mielenia atramentu. Najlepsze kamienie do atramentu wykonane są z konkretnych typów kamienia — kamień Duan z Guangdongu i kamień She z Anhui są najbardziej cenione. Dobry kamień do atramentu może kosztować więcej niż obraz.

Jedność Sztuk

W tradycji chińskiej sztuki wizualne są zjednoczone. Kaligrafia, malarstwo i poezja nie są oddzielnymi dyscyplinami — są aspektami jednej praktyki artystycznej.

Tradycyjne chińskie malarstwo zwykle zawiera: - Namalowany obraz - Wiersz napisany w kaligrafii - Jeden lub więcej pieczęci (印章, yìnzhāng) odbitych czerwoną atramentem. Dla kontekstu, zobacz Chińska Kaligrafia: Dlaczego Pisanie Uważane Jest za Najwyższą Formę Sztuki.

Obraz, wiersz i kaligrafia są oceniane razem — piękny obraz z kiepską kaligrafią jest uważany za niekompletny.

Chińskie Malarstwo (中国画)

Chińskie malarstwo wykorzystuje te same narzędzia co kaligrafia — pędzel, atrament i papier — i dzieli nacisk kaligrafii na prace pędzlem. Jakość obrazu ocenia się nie według tego, jak dokładnie przedstawia rzeczywistość, ale według jakości jego pociągnięć pędzla.

Dwie główne tradycje:

Gongbi (工笔, "dokładny pędzel") — Szczegółowe, realistyczne malarstwo z cienkimi liniami i starannym kolorowaniem. Używane do obrazów dworskich, portretów i ilustracji botanicznych.

Xieyi (写意, "pisanie znaczenia") — Ekspresyjne, spontaniczne malarstwo, które uchwyca istotę tematu, a nie jego wygląd. Malowidło xieyi bambusa może składać się z kilku odważnych pociągnięć pędzla — ale te pociągnięcia muszą oddać charakter bambusa.

Ideal Uczonego

Idealny chiński uczony był biegły we wszystkich czterech sztukach: kaligrafii (书), malarstwie (画), muzyce (乐, konkretnie na cytrze guqin) i szachach (棋, konkretnie Go). Te cztery sztuki nie były hobby — były istotnymi składnikami tożsamości kulturalnej osoby.

Ten ideał utrzymuje się w zmodyfikowanej formie. Nowoczesna chińska edukacja nadal kładzie nacisk na kulturalne kształcenie obok osiągnięć akademickich — przekonanie, że pełna osoba potrzebuje zarówno rozwoju intelektualnego, jak i estetycznego.

--- Możesz także polubić: - Chińska Animacja: Od Klasyki Tuszem do Globalnych Hitów - Odkrywanie Chińskich Mitów Stworzenia: Historie, które Ukształtowały Cywilizację - Chińskie Malarstwo Krajobrazowe: Góry i Woda

著者について

文化研究家 \u2014 中国文化の伝統を幅広くカバーする研究者。

Share:𝕏 TwitterFacebookLinkedInReddit